Modelado y texturizado de personajes 3D para producciones audiovisuales y videojuegos
Audiovisual
Cursos y talleres
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Límite de inscripción: 06/02/2022 15:00
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Fechas: 14/02/2022 16:00 - 15/06/2022 20:00
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Duración: 329 horas
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Modalidad: Online
Datos de interés
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Precio: Gratuito
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Sesiones:
- Lunes a Viernes, 16:00 - 20:00
Objetivos: Crear íntegramente personajes 3D aplicables a todo tipo de producciones audiovisuales, multimedia y videojuegos.
Dirigido a: Personas, preferentemente desempleadas, con nivel académico o de conocimientos generales que se detallan a continuación:
- Título de Bachiller o equivalente. Asimismo, podrán acceder quienes posean un título de Formación Profesional de grado superior o un Certificado de Profesionalidad de nivel 3.
- Experiencia profesional o formación específica en el ámbito profesional de la especialidad.
- Es imprescindible presentar, junto a la preinscripción, portfolio y/o demoreel de trabajos realizados propios para poder ser seleccionado.
Personas PREFERENTEMENTE residentes en Gran Canaria
Una vez que finalice el plazo de presentación de solicitudes, preinscripción, se valorarán todas las recibidas y se seleccionarán a los alumnos que formarán parte del curso, en base a la formación de los candidatos y a la documentación presentada.
Programa:
Módulo 1 – Modelado tradicional 3D
- Principales funcionalidades de Maya
- Modelado
- Técnicas de modelado poligonal
- Shading
Módulo 2 – Técnicas de escultura digital
- Pipeline de trabajo con softwares de escultura digital
- Técnicas de modelado orgánico en Zbrush
- Las Zspheres vs el Blocking volumétrico
Módulo 3 – Técnicas de pintura digital
- Pipeline de trabajo con software de pintura digital
- Interfaz y método de trabajo de Substance Painter
- Importación de objetos
- Bake de texturas
- Técnicas de pintura digital con Substance Painter
- Exportación de mapas con Substance Painter
- Integración con Arnold
Módulo 4: Técnicas de pintura digital 3D, pintura de texturas
- Aplicación de texturas sobre los assets modelados en el curso
Módulo 5: Introducción al modelado
- Creación de sets o decorados, mejora y correcciones de ejercicios propuestos
Módulo 6: Iluminación de personajes, props, vehículos y entornos
- Arnold. Introducción al lighting y look dev. Motores de render. Tipos de luces y comportamientos de la luz.
- Color management. Natural character lighting y hdri, rembrandt lighting Luz de 3 puntos, ambient light, iluminación de los ojos, ángulo de la cámara.
- Superficies iluminadas, screens, windows. Iluminación con hdri.
- Master lighting, tipos de shots, shot planning.
- UNREAL
- Funciones de la luz
- Quixel Megascan. Render.
Módulo 7: Prevención de enfermedades transmisibles el ámbito de la formación profesional para el empleo (FCOO10).
Software: Autodesk Maya 2020 o posterior; Substance Painter/Designer; Zbrush.
Requisitos mínimos equipos informáticos: mínimo 16G de RAM y tarjeta de video Nvidia 1600 o superior.
Docentes: Profesionales del sector de la animación en activo que están trabajando actualmente en diferentes producciones.